Вторая половина XIX века и самое начало XX века, ознаменовались бурным развитием технического прогресса, который дал в свою очередь толчок к появлению новых технологий и как следствие, новых направлений в искусстве и дизайне. Новаторские решения этой эпохи и интересные сочетания, декоративность и функциональность нашли свое отражение в стилях модерн и арт-деко.

Антикварные светильники в стиле модерн отличались лаконичностью и простотой. Ушла в прошлое пафосность эклектики, которая предшествовала этому направлению, уступив место плавным линиям и ощущению объединения с природой. Модерн поощрял отсутствие симметрии и наличие многоуровневого построения изделия, отрицал прямые углы, хотя одним из его направлений являлся графический модерн, построенный на правильных прямолинейных элементах. Тем не менее, в данном стиле удалось сочетать оригинальность исполнения, новизну технологий и декора, а так же функциональность без ущерба для интерьера и предмета. Эксперименты, которые проводились мастерами, больше относились к применению новых технологических возможностей. Использовались различные сочетания материалов, что вело к нестандартным решениям и видовому облагораживанию изделия. Камень, дерево, метал, и стекло использовались во всех проявлениях и решениях. Рациональность возведена в ранг высшей степени, но с сохранением изящности исполнения.

Популярность стиля модерн, несмотря на небольшой исторический период, объясняется эстетикой и практичностью. Старинные лампы прекрасно сочетаются с обустройством пространства, как единого целого и дополняющие его до полноты образа. Именно XIX век стал родоначальником подхода к декоративному исполнению и дизайну интерьера исходя из потребностей «мягкого» наполнения пространства.

Особенности стиля модерн

Название стиля, говорит само за себя МОДЕРН – Новый. Так в светильниках, которые являются яркими представителями направления модерн, плавность и эстетика, нашли свое отражение, в попытках сочетания различных материалов и форм. А самым главным достижением является изменение направления источника света и использования тканей в осветительной арматуре в связи с популяризацией электричества и появившимся новым возможностям.

Флористика – основное направление как символ и воплощение единения человека и природы, используется как основной декор интерьерного оформления. Все линии предметов максимально сглажены и формируют целостный образ. Изображение сказочных персонажей и насекомых, замысловато вьющихся растений и птиц, составляли основную линию художественных форм изделий.

Оформление предметов быта с максимальной декоративностью. Орнаменты, повторяющиеся на различных материалах, текстура плоскостей и согласование элементов светильников с остальным интерьером. Можно сказать, что произошло «одомашнивание» стиля, вывод его в практичность промышленного века.

Арт-деко — стиль богатства и роскоши

Несмотря на явную популярность модерна, роскошь и богатство, свойственное буржуазному обществу, не ушел в прошлое, а сформировался в новом облике, сплаве нововведений вышедших из модерна с элементами неоклассики. Старинные светильники, выполненные в характерном для арт-деко стиле, представляют собой удачное смешение рациональности и декоративности, эксклюзивные материалы, насыщенные краски, взаимопроникновение искусства и ремесла. Бронза, художественное стекло и натуральные камни с ярко выраженным рисунком, идеально подобранная ценная древесина — продуманная до мелочей роскошь и выставленное на показ богатство. Нет ни малейшего намека на аскетизм, интерьер создает неповторимую ауру. По истине, данный период можно считать временем рассвета дизайна пространства интерьера.

Основным отличием арт-деко, можно считать выставленное напоказ, неприкрытое богатство. Антикварные светильники в неоднозначном и сложном исполнении — это интерьерный сателлит, подчеркивающий общий дизайн роскошного помещения.